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Un proyecto cinematográfico independiente europeo sin precedentes se está gestando en nuestra época en Japón. – An impressive European independent film is being made in our time in Japan.

Por: Pedro Suárez.

Fotos y tráiler: Fonotune para fines periodísticos.

Agradecimientos especiales: Duvan Prada.

Las últimas horas del último día de la Tierra, una extraña entrega, un trio interracial como protagonistas, narrativa cómic, mucha riqueza gráfica, visual y musical son los ingredientes de esta gran propuesta cinematográfica. Fonotune surge de la mente del director, productor y diseñador gráfico alemán Fabian Huebner, gran admirador del cine japonés quien desea mezclar la visión de dos mundos para contarnos esta ópera prima en el que realmente la música y el arte nos recrean un argumento pre-apocalíptico universal al estilo de una road-movie urbana. (Ver tráiler).

Pero sin duda alguna, la presencia del famoso guitarrista Guitar Wolf Sheiji (como Blitz), nos muestra cómo Fonotune tiene una gran convocatoria internacional. El cartel protagónico está liderado además por el mismo director (Mono), la bella Yuho Yamashita (Stereo) y Kasuhi Watanabe en el papel de Analog. Y bajo la manga encontramos otro as musical: la participación absoluta de Electric Eel Shock quienes interpretarán “el rock que puede salvar al mundo”, lo cual Huebner nos confirma su pasión por la cultura nipona; cabe mencionar que las ambientaciones en exteriores de Fonotune nos muestra la fuerza urbana descrestante e intimidante de Tokio que nos sirve como contexto para narrarnos este “cuento de hadas pre-apocalíptico”.

Para su financiación, la producción abrió una convocatoria mundial de financiación en línea (crowdfunding) en el que cualquier persona en el mundo puede donar una cantidad de dinero desde los US$ 5 en adelante (con varias categorías y privilegios según la cantidad a donar) en el sitio Kickstarter. De ese modo innovador, Fonotune es pionero en cómo invitar abiertamente a que usted que nos está leyendo sea socio y partícipe de esta gran propuesta fílmica, cambiando el concepto que las cosas buenas y de alto contenido artístico no sólo es parte de una pequeña y cerrada élite que muy pocos podrían acceder. Fonotune, en síntesis, nos da la esperanza de que el cine independiente y los proyectos artísticos tengan futuro gracias a la ayuda global de todo sus seguidores.

Colectivo Bunka conversó con Huebner quien sueña que Fonotune pueda también ser exhibida en Latinoamérica.

Colectivo Bunka. ¿Nos puedes contar el argumento de Fonotune en pocas palabras?

Fabian Huebner. Fonotune es un eléctrico cuento de hadas que se desarrolla extrañamente durante un solo día en un tiempo indefinido en el mundo. Sigue a tres personajes: Mono, Stereo – una prostituta adolescente callejera- y Analog, quienes en su odisea por un mundo extraño deben entregar un cassette a una persona misteriosa. Lo que ellos no saben es que es el último día antes del fin del mundo.

C. B. ¿Por qué elegiste Japón para filmar Fonotune?

F. H. Porque quería hacer una película japonesa. Soy un gran admirador del cine japonés, especialmente sus películas independientes y de cine arte. Me gusta la forma en que narran las historias, el respeto a la audiencia y la atención en los detalles. Pensé que sería muy interesante ir allá como un cineasta europeo y hacer este road-movie japonés. Hace tiempo vi la película Tokyo Eyes de Jean-Pierre Limosin; él dirigió una típica película de amor francés en Tokio con actores japoneses. Las imágenes tenían una visión muy japonesa, pero la forma en que la película fue narrada y presentada fue francesa. Y eso me pareció muy interesante. Así que tengo curiosidad de cómo va a resultar este matrimonio japonés-alemán.

C. B. ¿Cómo fue tu acercamiento para filmar en Tokio?

F. H. Queríamos utilizar de una manera diferente Tokio. No queríamos mostrar la gente, ni las luces de neón y ni la locura urbana ya que sería muy obvio aunque a veces fue muy tentador. Así que mi fotógrafo Jon Britt y yo pasamos mucho tiempo preparando el lenguaje visual de la película a partir de una combinación de colores y diseñando algunas reglas para nosotros mismos para retener un aspecto visual muy claro y audaz, así que usamos vistas de Tokio como fondo para nuestro mundo y para la historia. Lo hicimos de una manera muy tranquila y selectiva.

C. B. Actualmente la película lidera una campaña en Kickstarter, ¿qué fue lo que te hizo decidir hacer crowdfunding?

H. F. Es una gran manera de hacer que las cosas sucedan para todos los artistas jóvenes e independientes en todo el mundo. Estuvimos en conversaciones con los potenciales inversionistas antes, pero nunca tuvimos la sensación de que estaban a tono con lo que estábamos tratando de hacer con esta película. Si tú haces directamente crowdfunding, puede lograrse que todo sea financieramente posible pero además difundir la noticia acerca de tu proyecto a un público mucho más amplio, siendo una gran herramienta de marketing. Ya hemos alcanzado nuestro objetivo inicial de US$ 33.000, y todavía no ha terminado. Cuanto más dinero que recaudemos, mucho mejor será la película final. Así que por favor compartan y apoyen Fonotune en Kickstarter.

C. B. ¿Estás pensando en lanzar Fonotune en Latinoamérica?

H. F. Sí, me gustaría mostrarla a la audiencia latinoamericana.

C. B. ¿Qué aspectos de la cultura latinoamericana te inspira?

H. F. Hay muchas cosas que me inspiran. De hecho, empecé a escribir mis primeras notas para Fonotune cuando estaba en México; cuando estaba allá por un par de semanas protagonizando un filme indie llamado «Strawberry Tears», habíamos recorrido muchos lugares y había mucho espíritu libre en todas partes. Me hizo darme cuenta de que es posible seguir a tu corazón y tus sueños. Así que en ese momento empecé a desarrollar el mundo de Fonotune.

Sitio web oficial de Fonotune.

Para donar para el crowdfunding de Fontune en Kickstarter.

Pedro Suarez.

Photos & trailer: Under authorization by Fonotune for journalistic purposes.

Special acknowledges: Duvan Prada.

The rush hours of the last day of the Earth, a strange delivery, an interracial trio as protagonists, a narrative comic, and much enriched graphic, visual and musical items are the ingredients of this great indie film. Fonotune was created from the mind of the German Director, Producer and Graphic Designer Fabian Huebner, a great fan of Japanese cinema who want to mix the vision of two worlds to show us his opera prima where the music and arts recreate us a universal pre-apocalyptic plot filming an urban road-movie. (View trailer).

Moreover, featuring of the famous guitarist Guitar Wolf Sheiji (such as Blitz), shows us how Fonotune has a great international call. The official cast is led by the same director (Mono), the beautiful Yuho Yamashita (Stereo) and Kasuhi Watanabe in the role of Analog. But Huebner has an ace up one’s sleeves: the absolute participation of Electric Eel Shock those who will play «rock & roll can rescue the world,» which Huebner confirms us his passion to the Japanese culture; As a reminder, the outside used for Fonotune show us the urban force of astonishing and intimidating Tokyo as a background to tell this «pre-apocalyptic fairytale»

To finance this film, the production opened a global call via crowdfunding, which anyone in the world can donate an amount of money since $ 5 onwards (accordingly to the quantity, donators can get some benefits) on Kickstarter. Thus, Fonotune become in a pioneer in how openly encourage you as a partner to donate for this proposal film, turning on the old though that good things with high artistic content not only is part of a small and closed elite that very few could be accepted. To resume, Fonotune gives us the hope that independent cinema and art projects will have future thanks to the support from all their worldwide followers.

Colectivo Bunka spoke with Huebner who dreams that Fonotune can also be exhibited in Latin America.

Colectivo Bunka. Can you tell us the plot of Fonotune in a few words?

Fabian Huebner. Fonotune is an Electric Fairytale, set during a single strange day in an undefined time and world. It follows the three characters Mono, the teenage street hooker Stereo and the easy-going Analog on their odyssey through a weird world, as they deliver a cassette to a mysterious person. What they don’t know – it’s the last day before the end of the world.



C. B. Why did you choose Japan to shoot?

F. H. Because I wanted to make a Japanese movie. I’m a big admirer of Japanese Cinema, especially their Independent and Art-house films. I like the way they tell stories, respect the audience and the focus on details. And I thought it would be very interesting to head out there as a European filmmaker and make this kind of Japanese road-movie. I once saw the movie Tokyo Eyes by Jean-Pierre Limosin a long time ago. He did a typical French love story in Tokyo with Japanese actors. The pictures were somehow Japanese. But the whole way the movie was told and presented was French. I found that very interesting. So I’m curious how our Japanese / German marriage will turn out!

C. B. How was your approach to filming in Tokyo?

H. F. We wanted to use Tokyo in a different way. We didn’t want to show all the people, the neon lights and the urban craziness. That would be the obvious way, and sometimes it was very tempting. But my Cinematographer Jon Britt and I spent a long time preparing the visual language of the film, starting with a color scheme and making some rules for ourselves to retain a very clear and bold visual appearance. So we used Tokyo’s visuals as a background for our world and story. But we did it in a very quiet and selective way.

C. B. The film is currently running a campaign on Kickstarter, what made you decide to do crowdfunding?

H. F. It’s a great way to make things happen for young and independent artists worldwide. We were in talks with financiers before, but we never had the feeling they were on the same page with what we were trying to do with this film. If you do crowdfunding right, it can make things possible financially but also spread the news about your project to a wider audience. It can be a great marketing tool. We already reached our initial goal of $ 33,000, but it’s not over yet. The more money we raise, the better the end film will be! So please share and support Fonotune on Kickstarter everyone!

C. B. Are you planning on releasing the film in Latin America?

H. F. Yes, I would love to show it to Latin American audiences!

C. B. Which aspect of Latin American culture inspires you?

H. F. There’s a lot about it that inspires me! I actually started writing my first notes for Fonotune when I was in Mexico! I was there for a few weeks, starring in an indie-movie called “Strawberry Tears”. We travelled around a lot and there was so much free spirit everywhere. It made me realize that it’s possible to follow your heart and dreams. So that’s when I started developing the world of Fonotune.

Fonotune’s HP.

How donate for Fonotune’s crowdfunding in Kickstarter.